她在VR里死了一次又一次,只求你好好保护环境

阅读  ·  发布日期 2018-03-09  ·  金人网络

宣传环境保护的标语不计其数,你早已习以为常,也许看都不看一眼。但假如有个即将溺死的人当面哀求你,承诺保护环境便能救他一命,你会作何选择?

这是艺术家Marina Abramovic用VR完成的一个行为艺术作品。在国际上,她素来有“行为艺术之母”的美誉。

近年来,在Abramovic和另外两位当代艺术家Jeff Koons和Olafur Eliasson的探索和努力下,艺术借由虚拟现实获得了新生。

艺术是一种将文化和观念融合、交叉,从而获得一种全新视角的表达。艺术家Jeff Koons,Marina Abramovic和Olafur Eliasson与虚拟现实艺术平台Acute Art的合作,正是在探索人类表达与技术之间的这种关系。

不满足于现实世界中的表达,Acute Art还想要将艺术融入到VR这一全新的颠覆性领域中,在科技的驱动下,将艺术带入身临其境的体验之中。

众所周知,虚拟现实为故事叙述提供了无与伦比的呈现方式,让人们可以探索超越自己身体局限的表达方式。在瑞典斯德哥尔摩Brilliant Minds大会上,Koons、Abramonvic和Eliasson分享了他们利用VR进行艺术创作的独特方法。

作为迄今为止最具沉浸感的技术,VR能够提供新的连接深度、体验和信息。不过,戴上一个眼镜,究竟会让人们联系更加紧密,还是会将人们隔离开来?艺术家们在这一方向上进行了深入的探索。

共享

当Eliasson首次与他11岁和13岁的孩子分享他的VR作品时,俩孩子的第一个问题是:“我们可以一起进到这里面吗?”

这个问题他始料未及,但他对技术的发展十分有信心。“行业对人们共同的需求响应很快。”Eliasson说,他希望用VR将人们聚集在一起。

丹麦冰岛艺术家Eliasson以雕塑和大型装置闻名。如今的他,却在用光、水和空气等虚无缥缈的材料来创作他的艺术作品。

“起初我害怕它(虚拟现实)会与现实想背离,因为我们都可以看到戴上头显后人变得孤立了。”Eliasson说。

“与此同时,驱动我尝试VR艺术创作的一个原因是,我希望关注VR中文化的伦理道德,以及我们如何从艺术家的角度做出贡献。”

Eliasson的VR作品“彩虹”让人们感受到遇见彩虹的美丽与神秘。虚拟彩虹模仿真实的自然体验,只有当光线和水滴从某个角度对齐时才会显现。

她在VR里死了一次又一次,只求你好好保护环境

戴着VR头显的Olafur Eliasson,他专注于VR身临其境的体验,照片来自Acute Art

“我们面临的挑战是在虚拟世界重现真实世界的物理现象。”Acute Art的首席创意技术专家Dado Valentic说。

“我们还得研究水滴的行为。比如,当光子撞击并折射时到底发生了什么,为啥能产生彩虹效果。”

作为对孩子们关心的首要问题的回应,Eliasson为其作品加入了社交元素:允许多个观众同时进入虚拟空间。该体验还将手持式控制器作为额外的交互工具。

Eliasson说:“神经和肌肉建立联系,大脑和身体活动建立联系,这是VR最令我着迷的地方。”

“VR给了你一个与你自己的身体建立物理关系的方式,并给了一个操作界面。这样的作品鼓励用户积极活跃并创造自己的世界。”

赋予“社交媒体”新的含义

随着VR从媒介拓展出分发平台的功能,这种沉浸式技术的社会性与日俱增,面向艺术的大门也越敞越大。

“就今天而言,我发现我们对VR的理解已经非常具有吸引力。”Koons说,“能活在这个时代真是万幸。”

Koons被纽约市惠特尼美国艺术博物馆誉为“这个时代的沃霍尔”,他采取包容性的方法将技术应用到他的作品中。

他的虚拟现实作品“Phryne”让他实现了在三维画布上创造幻想世界的空灵愿景。作品的主角来自于古代世界一位同名的令人崇敬的女性,她的创作灵感来源于田园艺术。

Koons邀请观众在一个宁静的花园里遇见金属芭蕾舞女演员弗兰。她与观众互动并引导观众在她的世界穿行。

她在VR里死了一次又一次,只求你好好保护环境

戴着VR头显的Koons,通过VR,Koons带来了栩栩如生的金属芭蕾舞演员,照片来自Acute Art

Valentic表示:“我们不得不花很大精力来做出镀铬的效果,让这位芭蕾舞演员看起来非常有活力。” “我们使用了纽约芭蕾舞团的舞者,他完成了所有动作,然后通过动作捕捉赋予人物模型生命。”

对于Koons来说,VR是另一个分享他的愿景的工具。他对科技与大众文化的交集抱有开放的态度。

“我认为人们可以拿起手机便能享受自由创作的乐趣实在是太棒了,就像Snapchat一样。”Koons说,“仅仅为了审美需求而创造某种东西,在情感上是非常令人愉悦的,而且也很有趣。”

通过VR影响他人

艺术除了可以将人们聚集在一起,还可能在某些方面唤醒人们。

Abramovic的工作称得上是“与人类对抗。”自从1970年代初期她在贝尔格莱德上班以来,她通过行为艺术作品探索了人类情感中的信任、脆弱性和联系。

这也是Abramovic如今用VR想要实现的目标。在“Rising”中,她让观众直面人类在全球变暖中扮演的角色。

Abramovic的虚拟化身被困在不断进水的玻璃缸中,她在虚拟世界里向戴着头显的你苦苦哀求,让你救她一命。

忘记交代一下背景。这个VR作品里,观众会被带到冰盖融化的极地场景。在水位不断升高的玻璃缸中,Abramovic哀求观众作出承诺,帮助改善全球气候变化对人类的影响。你每做出一项承诺,玻璃缸里的水位都会下降。假如你没有做出任何承诺,水就会持续上升,直到Abramovic溺水而亡。

“人体能做的行为艺术十分有限,但有了虚拟现实,这种可能性变得非常巨大。”Abramovic说。

她在VR里死了一次又一次,只求你好好保护环境

Marina Abramovic,她使用行为艺术,请求观众应对全球变暖,照片来自Acute Art

“你身体能做到的事情,虚拟化身能做。你做不到的事情,它也可以做,而且可以无休止地做。”

VR技术为克服现实世界的局限性提供了一种解决方案。对Abramovic而言,VR增强了她用行为艺术产生影响的能力。

敢于失败才能成功

将这些艺术家和创新科技联系在一起的基本要素和共同点是:敢于冒险,敢于失败。

“如果你一直待在你熟悉的领域,那么其实什么都没发生,你只是在一遍又一遍地重复自己。”Abramovic。

Koons同意这样的观点,并分享了他对VR未来成为艺术表现媒介的期待。

“我们正在试验,正在进一步挖掘:假如它能超越我们在现实世界里的体验,那么它能达到什么程度?”Koons说。

接下来,他还想要打造一个“五脏俱全”的VR体验,给予人们比现实世界更强的感官刺激。也许,他能打通任督二脉,获得常人难以企及的精神体验......